Taller abierto de Animación Japonesa y Animé

Actividad colectiva AHORA VAMOS A ANIMAR y NECESITAMOS AYUDA!!!! 1) Primero vayan al post que se llama "Animación y la imagen en movimiento" si aun no lo leyeron. Ahí está la teoría del ejercicio.  2) La idea es animar los personajes, es decir, copiar o calcar los dibujos, máximo 24 veces, cambiando los movimientos, o quizás haciendo animación de sólo la boca, o el pelo... etc. EL CIELO ES EL LÍMITE, sean prácticos y felices. Menos de 24 va a generar movimiento menos fluido, pero sirve y es bello también! 3) Antes de animar hay que pensar también qué hace y porqué lo hace cada personaje, qué desea, qué le pasa, quién es y así entender cómo se mueve.  4) Quienes quieran ayudar a pensar características de los personajes, elijan un personaje que les guste, y abajo en los comentarios comenten: SUGERENCIA DE CARACTERIZACIÓN PERSONAJE _ 5) Quienes no dibujan pueden proponerse como AYUDANTES de animación y ayudar a copiar o calcar los dibujos. Para ayudar a ...

Violet Evergarden Capítulo 3  Vamos a trabajar Violet Evergarden desde el análisis de los recursos formales, los técnicos, y a partir de ahí la interpretación personal. Lo sonoro en un audiovisual La banda sonora de un audiovisual se organiza en cuatro cadenas de lenguaje (Diálogos, Ambientes, Fx y Foley, y Música), que se mezclan entre sí para generar un resultado final único. Cada una es trabajada de diferentes modos (muchas veces en distintas islas de edición y salas de grabación y por distintos editores aunque depende de cada proyecto) y se unen en la mezcla final, donde el Mezclador(que a veces es el mismo Diseñador de Sonido, o Sound Designer y otras no) se encarga de hacerlas funcionar como conjunto, entre otras cosas. Las cuatro cadenas de lenguaje son: 1) Diálogos: todo lo que produce la boca de actores. 2) Efectos y Foley: efectos en general se graban in situ o toman de librerías como motores de auto, un avión que pasa, etc. Foley son los sonidos incident...

Bienvenidxs al taller!!!!!!!!!!!!!!!! Dentro de un material audiovisual hay mucha información. Como entretenimiento, produce diferentes sensaciones. A la hora de analizarlo con profundidad, no propongo nada nuevo: meterse en lo formal, en los recursos técnicos. Cómo cuenta quien cuenta lo que cuenta. Después de eso pensar lo interpretativo. RECURSOS FORMALES: La técnica. El encuadre, el sonido, la música, la luz, el guión, los colores, y otros recursos utilizados en el film que desde la técnica llevan al espectador de acá para allá. Recursos que han sido obsesivamente calculados por las personas que integran la realización de un film. SECUENCIA - ESCENA - PLANO: Denominamos una secuencia a un conjunto de escenas. La escena es una unidad de espacio y tiempo. Cada vez que cambiamos de espacio o de tiempo cambiamos de escena.  Una secuencia es un conjunto de escenas que forman una unidad argumental.  Dentro de una escena, hay varios planos. El plano es la unidad básica del le...

Como les fui comentando, la idea es hacer un recorrido diferenciado entre quienes tengan tiempo para hacer muchas actividades y quienes estén trabajando, estudiando, conviviendo con mucha gente, etc. y con menos tiempo.  El mínimo trabajo para hacer es ver dos películas por semana, leer y comentar algún posteo. De ahí en adelante, el cielo es el límite.  Entonces si todos tenemos mínimo dos películas vistas por semana, los encuentros y debates los podemos hacer sin problema. El viaje de Chihiro ya la habían visto para hoy miércoles 20/5. Para la semana que viene sólo tienen que ver Ponyo. Ya les dejo el cronograma mensual para que se vayan organizando. FILMOGRAFÍA A TRABAJAR EN LOS ENCUENTROS VIRTUALES  Encuentro del 27/5  El viaje de Chihiro La princesa Mononoke Encuentro del 3/6  Ponyo El castillo vagabundo de Howl Encuentro del 10/6  Porco Rosso    Mi vecino Totoro FILMOGRAFÍA SUGERIDA PARA QUIENES TIENEN MÁS TIEMPO NAUS...

Componer implica crear, organizar, arreglar y diseñar los elementos de una u otra manera.  En una imagen pensamos gráficamente estos elementos y su interrelación.  Hablamos sobre el diseño y las formas: cuadrados, rectángulos, círculos, triángulos. Busquen un papel blanco (o cualquier color pero liso y rectangular o cuadrado).    Con el papel blanco rectangular como herramienta prueben tapar la mitad de la imagen. Luego la otra mitad. Visualicen dividir la imagen en tres partes. Tapen un tercio, luego dos y observen. Busquen formas; círculos, y rectángulos. Encuentren una diagonal. ¿Sienten algún tipo de dirección?  La direccionalidad es la trayectoria seguida por el ojo al visualizar la imagen. Ahora miremos los colores, el contraste: la diferencia de luminosidad y oscuridad, la textura y la tonalidad. REGLA DE TERCIOS! Material que mis alumnes del curso de cine coreano ya conocen <3 No es material muy académico p...

Encuadrar implica delimitar.  ¿Y cuando se trata de animación? La elección que hace el director sobre el encuadre que utiliza y el orden en el que los usa nos lleva de un lado al otro. Qué encuadra y que no. Nos hace "ver" de distintas formas. (PG) Plano General. Chihiro no quiere entrar. Se aleja de sus padres.  (PE) Plano Entero. La vemos desde el punto de vista de sus padres. (PE) Plano Entero. La vemos desde el punto de vista de sus padres. Ella mira la estatua. (PD) Plano Detalle de la estatua. Vemos a través de los ojos de Chihiro.

Hay mucha información online sobre este genio del bien, Hayao Miyazaki (79 años). De seguro podemos afirmar que es d irector de cine de animación, productor, animador, ilustrador, dibujante de mangas y productor de animé  japonés.  fuente de la imagen  https://pixelzila.com/10-years-with-hayao-miyazaki-nhk/ "No puedo quedarme sentado en mi escritorio, las ideas surgen de lo inesperado" Les adjunto el primer capítulo de un material documental de cuatro partes. Este capítulo dura 48 minutos, se titula "Aquí está Ponyo" y es una forma de  entender de quien estamos hablando. Todas las citas a Miyazaki en este posteo son del documental.  Hay mucho material sobre el proceso creativo que realiza (primeros veinte minutos sobre todo). No me interesa tanto la parte donde analizan su relación con su hijo, Goro... ni la música que usan cuando no es diegética, y la voz en off me suena un poco tremendista. Pero las imágenes de Miyazaki trabajando en el es...

Aquí les propongo una actividad práctica para pensar lo simbólico. Les dejo tres fotogramas de la película, y me gustaría que comenten sobre la idea del VIAJE. Unas preguntillas para guiarles, (no hay que responderlas... sólo usarlas para pensar la pregunta inicial) ¿Cuántos sentidos les encuentran a la palabra viaje a lo largo de la película? ¿Cómo es Chihiro al principio y cómo es al final? ¿Cómo empieza y termina la película? ¿Cómo funciona el recurso de que el amor vence por sobre el odio con respecto a los personajes de Yubaba - Haku - Kamaji - Zeniba - Espíritu sin cara?

Sugerencias y recomendaciones de Animé. Entiendo que hay mucha gente del taller que ya vio mucho animé y gente del grupo que no vio nada. Ésta es una lista de mis favoritas de aventuras. La idea es que cada uno recomiende una, si quisiera, abajo más detalles para cómo recomendar. NO HAY SPOILERS EN ESTE POSTEO En particular, y sin meterlo en la lista empiezo por DRAGON BALL (1986) Y DRAGON BALL Z (1989) Si les gusta la aventura, la acción, y la amistad, el amor y la bondad de Goku y Gohan son lo todo. Shonens del bien 1.  ONE PIECE  Aventura pirata y fantasía. Tiene un par de arcs suaves, más familiares. Se va encrudeciendo la trama luego de Sky Island. Tiene una cantidad de temporadas como para tirar al techo. Tarda un poco en empezar, paciencia! Vale la pena. Varía mucho la animación con el paso de las temporadas. 2.  MEGALOBOX es del  2018, se estrena como tributo por el 50 aniversario de Ashita no Joe del estudio de animación TMS Entertainm...

"El viento está entrando" dice Chihiro, con preocupación cuando está frente al túnel, al principio de la película. Una vez que con sus padres los atraviesan, vuelve a soplar, casi empujándola. Le dice a la madre que el edificio está aullando. La mujer no le presta atención, la apura. Comen la comida que no deben, no escuchan a su hija, resuelven los problemas con dinero (que los de la mudanza se encarguen de descargar el camión, después pagamos la comida). La madre le dice que no la agarre fuerte que la va a hacer caer, no parece darle importancia al miedo que ella siente.  Cuando empiezan a comer, ¿Qué opinan de los sonidos? Si no se acuerdan vuelvan a escuchar la escena con auriculares. Cuando Chihiro consigue salvarlos, al final de la película, siguen igual. No se han modificado. Se repite la escena del túnel. Ni siquiera se dan cuenta de lo sucedido ni del tiempo pasado al mirar el estado del auto. Son como zombies automáticos. Dicen todas las palabras es...

Les propongo una actividad práctica.  Así como Miyazaki empieza con sus personajes dibujándolos y parte de imágenes para pensar sus películas, me gustaría que hagamos una experiencia práctica.  Se que a muchxs les da vergüenza ponerse a dibujar, pero que no les gane el miedo... CONSIGNA Elegir un momento del día, elementos de dibujo (lápiz negro, marcador, fibron, acuarela, pastel, lo que quieran) y sentarse a probar pensar en el personaje. ¿Quizás partir de una forma?  Para Ponyo, Miyazaki tenía sólo la idea "es un pez con cara de humano". Quizás buscar algo similar, pensando las particularidades del personaje? es un.... con... (ustedes completen) O arrancar con un color O poner una canción y la primer palabra sea lo que define al personaje ENTREGA Le sacan una foto y me la mandan al mail en archivo adjunto. Que el formato sea .jpg. Que el título del mail sea DIBUJÉ UN PERSONAJE. Mayúscula y orgullo, y además así lo encuentr...

Todxs vimos alguna vez un contenido audiovisual que nos haya hecho googlear "¿Cómo se llama este tema y de quién es?" No es vana la relación entre una película y su música.  La idea de este post-actividad es que cada unx proponga en los comentarios una canción que descubrieron de esta forma con el nombre de la película de animación japonesa o serie de animé al cual pertenece, el nombre del músico/música o banda y algún link para escuchar. Pasaje de data sobre músicos y músicas del animé y de la animación japonesa. No importa la nacionalidad de lxs músicxs, siempre que la hayan sacado de un animé o peli de animación japonesa. Cuidado con los spoilers <3  Empiezo por la serie de animé MEGALOBOX, que al terminar cada capítulo te manda a los créditos con este tema de NAKAMURA EMI, la canción se llama  Kakatte Koi Yo, en el link la primera parte de lo créditos con el tema https://www.youtube.com/watch?reload=9&v=WrBwIpJ5yus

El estudio Ghibli abrió sus puertas virtuales y en cuarentena es posible recorrerlo.  Hay seis videos cortitos, o  paseos musicales por el estudio, el museo, etc. Les dejo la data para que (si no estaban suscritos ya) se suscriban al canal de youtube y se metan a investigar.  CANAL DEL ESTUDIO GHIBLI YOUTUBE https://www.youtube.com/channel/UCd1b2TUlpmDLU7YpPu889Lg?reload=9

El cine es fotografía en movimiento. Es decir, primero hay imagen fija. La sucesión de varias imágenes por segundo provoca que en nuestra mente percibamos un continuo, sin notar saltos entre los fotogramas. Hay varios antecedentes de la animación, alrededor del mundo. Empezaría por una data interesante sobre instrumentos ópticos. En 1824 se la atribuyó a un médico llamado John Ayrton Paris el invento el taumátropo, y lo presentó ante el Colegio Real de Físicos de Londres. Era un juguete óptico, un disco de cartón con una ilustración de un lado y otra del otro, dos cuerdas en sus extremos. Al ser girado manualmente genera una ilusión de movimiento. Quizás se acuerden del de la película de Tim Burton, El jinete sin cabeza. Hay muchos predecesores de la imagen en movimiento como la conocemos hoy. Les dejo un link a un proyecto de Investigación de FADU que se llama IDIS en el cual fui becaria unos años, donde investigábamos acerca de narrativas audiovisuales no lineales https://proyectoi...